domingo, 29 de noviembre de 2020

APUESTA POR EL DISEÑO ESPAÑOL

, de Multiópticas, en su apuesta por la moda y el diseño 100% español, vuelve a colaborar con el diseñador Juanjo Oliva para crear su nueva y exclusiva colección cápsula de gafas de sol y de graduado.

Para esta nueva colección cápsula con mó, el diseñador se ha inspirado en la visión más artística de las aves: “siempre quise replicar ese tipo de formas, de ahí parte todo el ADN de la colección. Todas las siluetas de las gafas evocan la elegancia y ligereza de ciertas aves, en concreto, del cisne, el loro, el buho y el ruiseñor”, describe Oliva.


Las nuevas móxOliva presentan siluetas más arriesgadas que los modelos de colecciones anteriores, manteniendo siempre el estilo que tanto representa a Oliva. La colección está compuesta por 4 gafas de sol y 2 de graduado, con calibres más discretos, formas orgánicas y anguladas. En esta ocasión, el diseñador ha decidido mantener una gama de tonalidades neutras como el negro y el carey, combinándolas con acetato y acero inoxidabe en tono oro mate, creando unas gafas con contrastes, de aspecto sofisticado y de estilo retro.

Déscubrelas y apuesta por el diseño y la moda española.

 

 

 

 

miércoles, 11 de noviembre de 2020

LA MODA PUEDE SER ARTE SI CON ELLA PROVOCAS EMOCIONES, CANDELAS Y FELIPA


Una madre y su hijo unen pasión por la moda y nace CANDELAS Y FELIPA. Una manera personal de entender la moda desde su Mancha natal, en la que Maite Bustamante y Guillermo Román, madre e hijo, desarrollan todo su talento homenajeando a las tías de Maite, dos hermanas modistas que no pudieron desarrollar durante mucho tiempo su amor a la costura.

Maite y Guillermo, ¿cómo se lleva ser pareja artística siendo madre e hijo?

Más allá de ser madre e hijo, cuando trabajamos en CANDELAS Y FELIPA somos sólo socios, por lo que intentamos mantener una línea clara entre negocios y familia.

¿Qué os une y qué os separa a la hora de trabajar juntos?

Lo que nos une es mantener vivo el legado de nuestra familia, los valores y características de un trabajo maravilloso, artesanal y de calidad. Trabajamos cada día por ello.

¿Qué papel juega cada uno en este tandem?

Nuestro trabajo tiene dos caras, el diseño y la realización. Aunque ambos influimos en ambos aspectos, Maite es la encargada del taller: modelado, confección, ... y Guillermo la dirección creativa.

Las costureras son manos anónimas que convierten los diseños en realidad, ¿qué valor tiene para vosotros el oficio? ¿creeis que se debería poner más en valor?

Es curioso que durante años las costureras han sido vistas como esas mujeres que trabajaban en un taller cosiendo, sin más. Pero eso es erróneo. Las costureras son las manos expertas que terminan el trabajo que el diseñador y la patronista inician. En ellas se mantienen vivas las técnicas que hacen todo esto posible.

Nos proponeis varios conceptos y precios, ¿en qué consisten vuestras propuestas?

Como firma ofrecemos prêt-à-couture con nuestras colecciones, realizadas en ediciones limitadas en las que incluso hay diseños únicos, siempre bajo demanda. Y por otro lado, ofrecemos el servicio de diseño a medida en atelier, destinado a eventos como bodas y fiestas. Nos encanta trabajar para las novias. Ofrecemos a nuestras clientas la oportunidad de ser parte del proceso creativo de piezas que son únicas e irrepetibles. Todo bajo nuestro concepto de "Alta Artesanía".

Estamos inmersos en muchos cambios en la moda, ¿qué opinión tenéis del movimiento cada vez más fuerte de "slow fahion"?

Slow fashion es lo que se ha hecho durante siglos, ni más ni menos. Es una forma de trabajar que siempre ha estado ahí, aunque eclipado durante años por la moda industrial. Es positivo que ahora vuelva a estar de moda, es un impulso para los artesanos como nosotros, pero también hay que estar atentos, porque de la producción sostenible a la vuelta a la producción en masa pero con la etiqueta slow fashion hay un paso.

En un ambiente de moda a precios "low cost", ¿está el cliente preparado o dispuesto a pagar más por más calidad? o por consiguiente, ¿prefiere pagar menos y tener más ropa?

Esa es la situación actual, en la que hay que enseñar al cliente que la moda también tiene que entrar en su concepto de sostenibilidad, que sepan que no tienen porqué dejar de comprar moda low cost, pero si que es positivo para la sociedad que cada vez se consuma más moda sostenible, que si hay que pagar más, pero a cambio se adquiere un producto de calidad, con alma y sobre todo que tendrá una vida útil muy superior.

Hablemos de inspiración, ¿qué referentes sobrevuelan por el universo de vuestro atelier?

La creatividad se nutre de todo, absolutamente todo, es decir, podemos encontrar la inspiración en cualquier momento, simplemente hay que mantener la vista ágil y entrenada para captarlo todo. No obstante, tenemos unos referentes que engloban la inspiración , como la pintura, la arquitectura y sobre todo la figura de Cristóbal Balenciaga, al que acudimos. Él es una fuente inagotable de inspiración.

En un futuro, ¿veremos las propuestas de CANDELAS Y FELIPA en pasarelas como la MBFWMadrid?

Con la situación actual es complicado saber donde nos llevará el futuro. Nos encantaría, por supuesto, aunque de hacerlo tal vez no sería como un desfile tradicional, algo diferente seguro que si.

¿La moda es arte o simplemente un oficio?

La moda puede ser arte si con ella provocas emociones, sin duda. Nosotros trabajamos cada pieza como si fuera una obra de arte, ponemos toda nuestra alma en ello.


CANDELAS Y FELIPA para VIAESTILO






martes, 10 de noviembre de 2020

MODA EFICIENTE BY LOEWE


LOEWE es una de las firmas del sector lujo que se apunta a las filas de la sostenibilidad y aporta su grano de arena a la causa aportando prendas que proceden de materiales reciclados y de residuos.

El "upcycling" es el proceso de reutilizar artículos o materiales, que de otro modo se considerarían desechos, en nuevos productos. La nueva colección Eye LOEWE Nature tiene una mentalidad ecológica y presenta estilos reciclados. A partir de productos reciclados se crean piezas únicas, cada una con una historia diferente, procurando que el impacto sea mínimo en el medio ambiente.

Los materiales usados van desde el poliéster reciclado de botellas de plástico hasta telas de tiendas de campaña que se han usado para elaborar las parkas. Cada chaqueta cuenta con un sello ELN a juego con los sellos militares originales, haciendo que cada pieza tenga su propia identidad.

Una de las propuestas estrella es la mochila Convertible con estampado de camuflaje confeccionada a partir de dos chaquetas militares vintage. Cada bolso mantiene alguno de los detalles originales, como bolsillos, botones y cremalleras.

Un gran cambio en la concepción de la moda que da respuestas a uno de los problemas más acuciantes de nuestro planeta como es la conservación del medio ambiente y por tanto nuestra propia supervivencia.


LOEWE


martes, 3 de noviembre de 2020

LA CIENCIA SE VUELVE TENDENCIA

La XX Edición de la Semana de la Ciencia y la Innovación de Madrid incorpora a la moda en su programación.

Work Experience Fashion ha logrado una vez más incorporar el mundo de la moda en otras disciplinas de estudio e investigación convirtiendo a la moda en una necesidad que va más allá de la estética.

La Consejería de Ciencia, Universidades e Innovación de la Comunidad de Madrid ha seleccionado el proyecto de Work Experience Fashion para difundir la importancia de la selección e investigación de materias primas textiles sostenibles, tintes y mordientes sostenibles y el inicio de la industria del cuatro sector.

Participan más de 600 instituciones de la Comunidad de Madrid, con 1000 actividades gratuitas y 3000 científicos de campos muy diversos.

La Comunidad de Madrid aúna sus esfuerzos en esta original iniciativa como apoyo al aporte de la moda en la ciencia y de la ciencia en la moda.

Zero Waste Fashion es un proyecto de divulgación científica que utiliza las artes visuales para trasmitir conocimiento.

La moda puede ser un eficaz vehículo de divulgación científica, ambas disciplinas no solo convergen en más aspectos de los que podamos imaginar, sino que puedan llegar a complementarse a la perfección.

"La moda no sería lo que es hoy sin el aporte de la ciencia"

Es ella, con sus insólitos avances, la que ha permitido la creación de tejidos, la evolución del sector, la innovación en técnicas y materiales.

Para ello trabaja en todos los eslabones de la cadena de la producción textil; los tejidos, el diseño, los talleres, la organización  de la producción y el consumidor.

Las tres mesas redondas lideradas por ponentes internacionales y de gran relevancia serán en formato on-line, de libre acceso el 5, 6 y 7 de noviembre de 19:00 h. a 21:00 h.

En las mesas redondas participarán: Circular Project, la Asociación de Moda Sostenible Madrid, Aitex, Creamodite Asociación, Work Experience Fashion, Indigo estudio textil, HumanNation y Zero Waste Fashion de España y a nivel internacional: la Universidad de Buenos Aires, Universidad CEAM de Lima y Argentum Textil de México.

La moda es una expresión de identidad, combinada con respeto por el medio ambiente, referencias culturales y científicas, puede usar las pasarelas en busca de la difusión del conocimiento. Así, la ciencia se vuelve tendencia.

Para más información pincha aquí